Avvio di uno studio di registrazione a casa senza soldi

Vuoi avviare uno studio di registrazione a casa? Se SÌ, ecco una guida completa per avviare un’attività in studio di registrazione senza soldi e senza esperienza .

Ok, quindi ti abbiamo fornito un esempio approfondito piano aziendale in studio di registrazione modello. Abbiamo anche approfondito analizzando e redigendo un piano di marketing di studio di registrazione di esempio supportato da idee di guerrilla marketing per gli studi di registrazione. In questo articolo, prenderemo in considerazione tutti i requisiti per l’avvio di un’attività in studio di registrazione. Indossa il tuo cappello imprenditoriale e procedi.

Perché avviare un’attività di registrazione in studio?

Capire come gli individui trasformano le superstar o le leggende della musica durante la notte sta nel capire come la musica viene registrata e rilasciata. In effetti, le buone case discografiche e di produzione musicali svolgono sempre un ruolo nel creare celebrità e super star di individui con talento. Questo settore è un settore in cui puoi piantare la tenda se hai orecchie per la buona musica e hai quello che serve per mescolare i suoni per produrre musica che può essere ampiamente accettata.

L’avvio di uno studio di registrazione musicale richiede un sostanziale capitale iniziale, ma è senza dubito di un’attività molto redditizia da svolgere soprattutto se vivi in ​​un’area urbana in cui la composizione demografica ha abbastanza giovani nella fascia d’età compresa tra 16 e 35 anni. Si ritiene che questi gruppi di persone siano pronti a fare qualsiasi cosa per diventare stelle ed essere conosciuti; e la musica è uno dei vari percorsi che vedono e tendono a prendere.

Per sopravvivere in questo settore hai bisogno di qualcosa di più che essere semplicemente abile nel mixare suoni, devi avere il capitale richiesto ed essere socialmente propenso. Inoltre, dovresti essere in grado di fare tutto il possibile per promuovere gli artisti che firmano sotto la tua etichetta discografica. È importante notare che una volta che sarai in grado di sollevare una celebre superstar musicale sotto la tua etichetta, avrai meno difficoltà ad avere artisti con cui lavorare.

Avvio di uno studio di registrazione a casa senza soldi Una guida completa

  • Panoramica del settore

Quando viene menzionato uno Studio di registrazione, sappiamo tutti all’unanimità che sono aziende che forniscono strutture e competenze tecniche per la registrazione del suono in studio.Forniscono inoltre servizi di produzione audio o post-produzione per la produzione di registrazioni master e possono fornire servizi audio per produzioni cinematografiche, televisive e video. È anche noto che, una volta effettuata la registrazione, gli studi spesso eseguono servizi di post-produzione per dominare le registrazioni musicali.

Negli ultimi cinque anni fino al 2017, l’industria degli studi di registrazione ha funzionato bene considerando grandi cambiamenti come vengono consumati i media. Gli esperti stimano che le entrate del settore discografico siano aumentate nel quinquennio. Ma una delle maggiori sfide che ha dovuto affrontare e che dovrà affrontare è l’apparecchiatura di registrazione facilmente accessibile e la diffusa disponibilità di canali di distribuzione su Internet.

Si ritiene che l’industria continuerà a fornire servizi preziosi a una varietà di produttori di media nell’industria del suono in generale. Sebbene la disponibilità di apparecchiature di registrazione sia in aumento, non può essere paragonata all’esperienza che gli studi di produzione audio offrono ai consumatori del settore. Inoltre, l’industria dipende dal continuo supporto di artisti che portano contenuti unici che necessitano di registrazione, editing e mastering.

È noto che musicisti, produttori di film, videografi, emittenti radiofoniche e inserzionisti ricevono tutti preziosi servizi di registrazione e post-produzione dagli studi di registrazione. Si ritiene che la maggior parte dei servizi del settore siano forniti a professionisti della televisione, del cinema e della musica che dipendono da produzioni di alta qualità del settore.

È stato stimato che le mutevoli maree dell’industria musicale negli ultimi anni si siano increspate nel settore degli studi di registrazione, ma la necessità prestabilita di servizi del settore ha protetto i produttori da molte del rimodellamento strutturale che si è verificato in altri settori delle licenze e della distribuzione dei media.

Avvio di uno studio di registrazione Fattibilità e ricerca sul mercato domestico

  • Demografia e psicografia

La demografia e la psicografia di uno studio di registrazione non sono complicate poiché conosciamo già coloro che hanno bisogno dei loro servizi. Quando si avvia uno studio di registrazione, è necessario visualizzare i tipi più comuni di musicisti nella propria zona come potenziale mercato di riferimento.Tutto dipende dalla tua area; i musicisti più comuni potrebbero essere tra i seguenti;

  • Rappers
  • cantanti / cantautori
  • band metal
  • Voice over artisti
  • Case di produzione televisiva e cinematografica
  • Attività commerciali con video online

Elenco di idee di nicchia nel settore degli studi di registrazione

Quando avvii uno Studio di registrazione, assicurati di capire che musicisti diversi hanno problemi e bisogni diversi. Sì, potrebbero essere tutti in grado di andare in uno studio commerciale perché uno studio professionale ha tutte le attrezzature per tendere a qualsiasi tipo di musicista. Ma come nuovo operatore nel settore, devi segmentare il tuo mercato e concentrarti su un tipo di musicista.

Dovresti anche capire che ci sono diversi modi per posizionarti in un mercato che ha già alcuni studi come concorrenti. Devi prima di tutto distinguerti per essere più economico (che può essere pericoloso a lungo termine); oppure puoi posizionarti concentrandoti in particolare su un determinato pubblico. Questa strategia è una strategia unica e molto efficace. Puoi concentrarti sulla musica rap, pop, classica, reggae, blues ecc.

Livello di concorrenza nel settore degli studi di registrazione

Tutti dobbiamo aver notato che il tasso di concorrenza nell’industria musicale in generale si sta intensificando ogni anno a venire.Ciò può essere spiegato dal fatto che negli anni 2070 e 2080, ci furono consolidamenti nel settore della musica in generale che portarono a quasi tutte le principali etichette di proprietà di pochissime compagnie multinazionali.

Si ritiene che questo consolidamento o meglio lo sviluppo ha portato la produzione di CD a scorrere attraverso una manciata di fonti, con la maggior parte delle vendite che passa attraverso i leader del settore. Ma ora abbiamo così tanti studi di registrazione in tutti gli angoli degli Stati Uniti.

L’industria sta diventando più dura e più intelligente come la maggior parte delle aziende del settore ora usano Internet per diffondere i loro tentacoli e aumentare le loro entrate. Riteniamo che ciò sia dovuto al fatto che sanno che è molto importante non concentrarsi solo sul mercato statunitense, ma oltrepassare i confini.

Elenco di noti studi di registrazione

Esistono molti studi di registrazione emersi nel tempo. È importante conoscere questi marchi di potere in modo da essere in punta di piedi mentre si lotta per la preminenza tra le varie competizioni.Ecco alcuni elenchi di marchi famosi;

  • Abbey Road Studios
  • The Dungeon
  • Trident Studios
  • Muscle Shoals Sound Studio
  • Sunset Sound Recorders
  • Headley Grange
  • Motowns
  • Electric Lady Studios
  • Sun Studio
  • Studio One
  • Studio mobile Rolling Stones
  • Capitol Studios
  • Lee “Scratch” Perry’s Black Ark
  • La musica di Hans Zimmer tana
  • Trasduzione di Chase Park

Analisi economica

Sappiamo tutti che l’industria musicale generale è composta da una varietà di imprese, società e indipendenti. In particolare, l’industria della musica nel corso degli anni si è adattata e adattata bene ai numerosi cambiamenti e tendenze. I rapporti dicono che la massima preoccupazione nel settore della musica sono i profitti ottenuti da aziende che prendono parte a compiti come la pubblicazione, la distribuzione e la produzione di musica in tutto il mondo.

Senza dubbio la creazione e la distribuzione di musica avviene in luoghi separati . Un esempio è che la vendita al dettaglio, la produzione e il commercio all’ingrosso avvengono in un posto e la produzione della musica avviene in un altro posto.

Dobbiamo aver notato che la pubblicazione della musica a volte ha bisogno del leasing della musica come proprietà intellettuale, in modo che possa essere utilizzato in spettacoli dal vivo e forme diverse. Ci sono una varietà di sottosettori nel campo della musica, tra cui musica dal vivo, registrazioni e performance d’artista.Poi ci sono i professionisti dietro le quinte e il personale che offrono assistenza e rappresentanza. Inoltre, le composizioni vengono vendute a case editrici dell’industria musicale.

I fatti del settore affermano che queste entità editoriali collaborano con artisti e studi di registrazione al fine di costruire un supporto musicale. Quindi i rivenditori a loro volta vendono questi media al grande pubblico come consumatori finali. Quindi, per completare effettivamente il ciclo, quando questi consumatori acquistano la musica, i rivenditori pagano la casa discografica, che quindi paga l’artista e la casa editrice, che quindi paga il compositore.

Avvio di uno studio di registrazione da Gratta o acquista un franchising

In effetti l’avvio del tuo studio di registrazione richiederà più tempo e probabilmente non riuscirai a realizzarlo entro il tempo specificato. Non sentirlo o vederlo come una parte difficile per possedere uno studio di registrazione e ricorda che quando hai finito, avrai il tuo studio di registrazione personalizzato a cui puoi accedere in qualsiasi momento del giorno o della notte, dove sarai in grado di gioca al contenuto del tuo cuore – senza dover continuamente raccogliere fondi per uno studio di registrazione.

Non devi lasciare che i franchising gocciolino sul tuo conto bancario. Puoi scegliere di creare un robusto laccio emostatico avviando il tuo studio di registrazione da zero o anche a casa. Anche se ci vorrà più tempo e duro lavoro, ma alla fine vedrai quanto valeva la pena.Di seguito sono riportati alcuni vantaggi dell’avvio del proprio studio di registrazione.

  • L’avvio del proprio studio di registrazione offre l’opportunità e l’accesso al proprio studio 24 ore al giorno, sette giorni alla settimana, senza restrizioni da parte di altre persone orari.
  • Avere il tuo studio indipendente ti dà la possibilità di progettare e organizzarlo come preferisci. Potresti pensare che questo non sia un vantaggio concreto, ma ricorda che uno studio è più di un semplice ufficio; è dove dai vita ai tuoi sogni e passioni.
  • Avere il tuo studio ti dà l’opportunità di fare tutti i tentativi che desideri per ottenere i migliori risultati.
  • Inoltre ti consente di scegliere o dettare come viene gestito il tuo studio

Possibili sfide e minacce per l’avvio di uno studio di registrazione

È pertinente a notare che l’avvio di un’attività in studio di registrazione è pieno di sfide finanziarie e tecniche, ma può essere realizzato con successo con la giusta combinazione di formazione, scelta dell’attrezzatura, design dello studio e clientela. Dovresti anche sapere che gli studi sono generalmente richiesti dai clienti in affitto per fornire esperienza e servizi per produrre buona musica creativa.Di seguito sono riportati i pochi problemi che potresti incontrare quando avvii lo Studio di registrazione:

  • Formazione ed esperienza
  • Esecuzione di ricerche di mercato nella tua zona
  • Preparazione del tuo pozzo piano aziendale dettagliato
  • Protezione di una struttura per il tuo studio
  • Ottenere permessi commerciali locali e licenze fiscali statali
  • Progettazione del tuo studio d’interni
  • Arredamento il tuo studio con l’attrezzatura necessaria
  • Ottenere tutte le assicurazioni necessarie e commercializzare il tuo studio di registrazione

Avvio di un aspetto legale per lo studio di registrazione

  • Migliore persona giuridica per un’attività di Studio di registrazione

Chiunque conosca molto bene l’industria capirà che costruire uno studio di registrazione è un’esperienza gratificante se si ha la creatività e tenacia necessaria per essere un imprenditore concentrato. Quando si avvia uno studio di registrazione, è necessario scegliere una persona giuridica per la propria attività. Per motivi di questo articolo, è necessario sapere che strutturare la propria attività come società a responsabilità limitata (LLC) garantisce che i beni personali siano protetti nel caso in cui la propria attività venga citata in giudizio.

LLC sta per Società a responsabilità limitata. . È anche importante notare che la creazione di una LLC è il modo più semplice di strutturare la tua azienda per fornire protezione della responsabilità personale. Quando un’azienda è strutturata come una LLC, diventa la propria persona giuridica. La LLC è responsabile per i suoi debiti e cause legali, non i proprietari.I proprietari di una LLC sono indicati come membri. Una LLC può avere un proprietario (LLC per un singolo membro) o più proprietari (LLC per più membri).

Idee di nomi commerciali accattivanti per uno studio di registrazione

veramente importante che uno adotti un nome commerciale che sia accattivante e che possa essere facilmente correlato. Ecco alcuni esempi di nomi che potrebbero adattarsi al tuo studio di registrazione;

  • 641 Music
  • Sound Bar
  • Music Theater
  • Ethan Music Center
  • Venus Music Group Inc.
  • Collison studios
  • Broken Records
  • Nightingale Theater
  • Copycats sound
  • Alfred Music Group
  • Golden gate Studios
  • Beat Lane
  • Natty Productions
  • Believe Production Group
  • Hogwart Music Company
  • Illegal All Starts
  • Manuel Center
  • Kings House Recording
  • Fiona Outdoor Theatre
  • Teatro del sangue misto
  • Teatro dell’etichetta rossa
  • Anointed Promotions Inc.
  • Cisto
  • Pouting Films Entertainment
  • Revelation Pictures

Polizze assicurative

Senza dubbio musica e assicurazioni in una misura davvero unica lavorano insieme. Per quanto noioso possa sembrare, è molto vantaggioso per te come imprenditore concentrato rimanere assicurato in ogni momento a causa di circostanze impreviste.Di seguito sono riportate alcune delle coperture assicurative necessarie:

  • Assicurazione generale
  • Assicurazione sanitaria
  • Assicurazione responsabilità civile
  • Lavoratori indennità
  • Assicurazione invalidità spese generali
  • Assicurazione gruppo polizza del titolare dell’attività

Protezione della proprietà intellettuale

Quando avvii uno Studio di registrazione, dovresti essere pronto a proteggere la tua proprietà intellettuale. Sappiamo tutti che se la musica registrata dal tuo artista non è protetta dalla legge, la musica può essere facilmente piratata. La musica tende ad essere piratata quasi immediatamente, ma quando i pirati sanno che la musica registrata nel tuo studio è ben protetta dalla legge, saranno cauti nel mettersi nei guai, il che da solo è un grande guadagno di avendo la proprietà intellettuale protetta.

Assicurati anche che il logo per il tuo studio di registrazione sia ben protetto e legalmente riconosciuto come parte della proprietà della tua azienda dalla legge. È importante che tu marchi il logo della tua azienda, oltre a ottenere la protezione del copyright per ogni nuova canzone prodotta nel tuo studio.

È necessario un certificato professionale per eseguire uno studio di registrazione?

Non è necessaria alcuna certificazione professionale per avviare o gestire uno Studio di registrazione.L’industria musicale generale è così semplice e chiara, il che significa che qualsiasi imprenditore che abbia un interesse per la musica può lanciare il suo Studio di registrazione indipendente senza richiedere alcuna certificazione speciale.

Tutto ciò che serve è la passione e l’esperienza per avviare uno studio di registrazione e sopravvivere nel settore. Ma tieni presente che ottenere certificazioni in altri campi come lo sviluppo delle risorse umane potrebbe far risaltare la tua integrità aziendale.

L’elenco dei documenti legali necessari per eseguire uno studio di registrazione

Proprio come la maggior parte delle aziende, per eseguire uno studio di registrazione sono necessari permessi e licenze statali. Alcuni stati degli Stati Uniti hanno bisogno di aziende per ottenere il permesso del venditore. L’autorizzazione del venditore consente agli stati di registrare e riscuotere le imposte dalle vendite di beni (e talvolta di servizio).I documenti legali necessari per uno Studio di registrazione possono includere;

  • Licenze musicali
  • Certificato di occupazione
  • Licenza commerciale
  • Piano aziendale
  • Autorizzazione del venditore
  • Contratto di non divulgazione
  • Contratto di lavoro (lettere di offerta)
  • Contratto di gestione
  • Polizza assicurativa
  • Manuale per i dipendenti
  • Documento di contratto
  • Registrazione del marchio per il tuo logo
  • Numero ID del contribuente

Finanziamento di un’attività di Studio di registrazione

Sinceramente, è importante notare che l’investimento necessario per avviare uno studio di registrazione del suono è enorme, ma i profitti che l’azienda può potenzialmente generare sono ancora più grandi e più allettanti per qualsiasi imprenditore orientato alla carriera.

È stato dimostrato che la costruzione di uno studio di registrazione del suono è molto più semplice di quanto lo fosse una volta, semplicemente a causa del progresso della tecnologia e della mente umana. Per i più esperti del settore, molti studi di registrazione specializzati in voice-over per la pubblicità radiofonica, la registrazione di CD e la registrazione di DVD sono persino operazioni a domicilio e lo stanno rendendo enorme.

A chiunque non abbia esperienza nel settore discografico si consiglia vivamente di stare alla larga da questa particolare opportunità commerciale, a meno che l’attività non venga affrontata o stabilita come una joint venture con una persona o società con esperienza nel settore , ma manca il supporto finanziario o l’esperienza aziendale per garantire il successo dell’azienda.

Quando si desidera raccogliere fondi, la prima cosa è redigere un piano aziendale dettagliato per l’azienda. Quando hai un buon piano aziendale, puoi facilmente convincere gli investitori a investire nella tua attività. Esistono diverse opzioni per raccogliere fondi per finanziare il tuo studio di registrazione. Alcune delle opzioni sono:

  • Raccolta di fondi da risparmi personali e vendita di titoli personali
  • Raccolta di fondi da investitori e partner commerciali
  • Richiesta di prestito da banca
  • Richiesta di sovvenzioni alle imprese e finanziamento delle sementi da parte di organizzazioni di donatori
  • Approvvigionamento di prestiti agevolati da familiari e amici.

Scelta una posizione adatta per il tuo Studio di registrazione

Nota che trascorrerai molto tempo nel tuo studio di registrazione, quindi dovrebbe essere un posto comodo, accessibile e come il più piacevole possibile. Devi capire che se il tuo seminterrato ti fa impazzire, o non ti piace il modo in cui la stanza degli ospiti puzza sempre, o rendere lo spazio confortevole per te o mettere il tuo studio altrove.

Tieni sempre presente che ti sparerai semplicemente ai piedi creando uno studio che sai che sarai esitante da usare o ti senti così a disagio. Ecco alcuni punti da considerare quando selezioni un set -up area:

  • Ricorda sempre di concederti più spazio di quanto pensi di aver bisogno. Si ritiene che ciò ti consentirà di ospitare comodamente nuove attrezzature, strumenti e membri della band.
  • Ricorda di scegliere l’area più tranquilla intorno a te. Le stanze interne sono generalmente superiori alle stanze esterne in termini di rumore, specialmente se vivi vicino a un’autostrada o alla fermata dell’autobus.
  • Ricorda che lo spazio ideale avrà un soffitto alto e pareti / superfici irregolari, anche se questo non è non è necessariamente obbligatorio. (Anche se non puoi imbrogliare un soffitto, puoi aiutare a creare superfici irregolari portando alcuni mobili nella stanza, come un cassettone o uno schermo pieghevole.)

Avvio di uno studio di registrazione Requisiti tecnici e di manodopera

All’avvio di uno Studio di registrazione, ci sono diversi fattori che contribuiranno a determinare il tuo successo nel settore competitivo. Uno dei più importanti di questi fattori è il background e le qualifiche del team di gestione. Altri fattori importanti includono l’ubicazione e il genere della musica focalizzata su.

Dovresti essere consapevole che uno studio di registrazione situato in un’area altamente popolata con molti concorrenti deve avere una nicchia focalizzata, mentre altri in un’area con meno concorrenza possono sopravvivere solo se colpiscono tutte le aree del mercato. Dovresti sapere che questi fattori unici determineranno l’entità del successo che sperimenta lo studio di registrazione, che orienterà la decisione dell’investitore e aiuterà la tua pianificazione interna.

È anche importante notare che la struttura operativa di uno studio di registrazione si basa sulle esigenze del mercato e sui suoi requisiti. Nel settore, alcuni studi di registrazione possono avere diverse sale e un produttore interno che aiuta con idee su come migliorare le registrazioni musicali, mentre altri possono semplicemente fornire uno studio di registrazione per scopi generici con strumenti minimi per gli artisti.Di seguito è riportato un elenco delle attrezzature essenziali necessarie per avviare un’attività professionale in uno studio di registrazione con uno studio commerciale (budget da $ 25.000 a $ 50.000 ):

  • Computer
  • Combinazioni di interfaccia audio / DAW
  • Connettori e cavi
  • Passacavi
  • Scheda patch
  • Monitor da studio x 6
  • Amplificatori x 4
  • Crossover x 4
  • Altoparlanti x 8
  • Cuffie x 10
  • Microfono Supporti x 15
  • Microfoni x 15
  • Filtri pop x 5
  • Pannelli di smorzamento del suono mobile
  • Scheda di missaggio digitale
  • Software

Il processo di produzione coinvolto in uno studio di registrazione

Se volevi fare una registrazione circa settant’anni fa, è necessario posizionare un microfono in una stanza. Il microfono verrà collegato a un cutter che assorbirebbe l’energia sonora e la tradurrà in scanalature su un disco o su una batteria mentre esegui il tuo artista. Immediatamente la performance è finita, si arresta la macchina e si rimuove la registrazione principale. E se la performance non è stata abbastanza buona, butti via il master e ricomincia dall’inizio.

Ma in questa nostra era moderna, la registrazione si è ora evoluta in un processo a più stadi, permettendo così preso ad ogni passo lungo il percorso per garantire la massima qualità possibile per il risultato finale. Inoltre oggigiorno non tutti i progetti si svolgono allo stesso modo.Ci sono progetti musicali realizzati in senso più tradizionale con musicisti dal vivo che suonano le tracce fondamentali, mentre altri progetti sono quasi interamente programmati. Di seguito è elencato e spiegato correttamente il processo di registrazione di una canzone in senso tradizionale;

  • La fase di pre-produzione

Questo fase unica del processo di registrazione è per lo più trascurata, ma potrebbe essere la parte più importante del processo. Questa fase si riferisce effettivamente a ciò che accade prima che una nota venga registrata. Nota che un buon produttore può aiutare a dare forma al brano (se non è già lì). Definire il tempo corretto, la chiave corretta, la sensazione e il groove corretti e la disposizione generale è così importante per il viaggio di ogni canzone.

  • Il palco di The Bed Tracks

In questo particolare stadio, la band arriva con tutta la sua attrezzatura. I tamburi sono impostati, sintonizzati per la stanza e miscelati con più microfoni per i diversi tamburi e alcuni microfoni ambientali nella stanza per catturare il suono complessivo. Altri strumenti ad es. basso, piano, chitarra sono posizionati e miscelati in relazione alla quantità di separazione del suono desiderata tra ogni strumento. Se è necessaria una maggiore separazione, gli strumenti possono essere collegati direttamente, oppure i musicisti e / o gli strumenti / amplificatori possono essere spostati più lontano o in stanze separate.

È importante affermare che più i giocatori sono separati l’uno dall’altro, maggiore sarà la loro dipendenza dal sistema di cuffie e dai segnali visivi per sentire cosa fanno gli altri. Si noti inoltre che i singoli segnali del microfono dalla sala di registrazione tornano alla sala di controllo dove vengono instradati su tracce separate su un registratore multi-traccia (sistema di disco rigido non lineare o registratore a nastro). La grancassa potrebbe essere registrata sulla traccia 1; rullante su 2; tom su 3, 4 e 5; piatti su 6 e 7; basso su 8, ecc…

  • Lo stadio Overdubs

A questo punto e con un’adeguata separazione del suono tra i diversi strumenti registrati durante durante la sessione del letto, alcune parti possono essere riprodotte in seguito e perfezionate. Un esempio di ciò sarebbe quello di mantenere la batteria e il basso dalle tracce del letto e sovraincidere le tracce di chitarra, gli assoli e la voce in un secondo momento. concentrarsi da parte loro e registrare le migliori prestazioni possibili. Anche in questa fase, la modifica può avvenire dopo la registrazione per migliorare ulteriormente le prestazioni combinando i Take per creare una traccia composita (comp) delle migliori sezioni dei Take multipli di una parte.

  • La fase di missaggio e mastering

In questa fase, ogni singola parte è stata sulla sua traccia in modo che possa essere regolata.Il mixaggio è il processo in base al quale tutte le singole parti sono bilanciate l’una rispetto all’altra per creare un mix stereo (o multicanale) completo di ogni singolo brano.

L’automazione può aiutare questo processo, regolando i livelli secondo necessità attraverso corso della canzone. Dopo che tutti i brani sono stati mixati, il mastering è la fase finale del processo in cui i mix di ciascun brano sono ordinati ed elaborati per formare un album completo.

Avvio di uno studio di registrazione Business at Home Il piano di marketing

  • Strategie di marketing per uno studio di registrazione

È molto importante sapere che la sezione marketing del tuo studio di registrazione sarà composta di tre parti principali tra cui il posizionamento sul mercato, il lancio iniziale e la crescita del business. Devi capire che uno studio di registrazione si basa in gran parte sui riferimenti acquisiti dalle prestazioni e dal merito del produttore. Devi anche sapere che non tutti possono avere un referral, quindi ricercano potenziali produttori online.

Tieni a mente che più un produttore appare concentrato per la specifica nicchia dell’artista, più è probabile che lo siano per convertire il lead, che condividerà il posizionamento generale dello studio. In secondo luogo, il lancio iniziale consiste generalmente in una combinazione di relazioni pubbliche e relazioni di affiliazione.È stato dimostrato che tale consapevolezza del mercato unita a partner strategici nella fase iniziale consentirà un metodo a basso costo per ottenere una trazione anticipata e generare contatti a basso costo nell’enorme industria competitiva.

  • Making utilizzo del marketing regionale

Nel settore è stato dimostrato che il marketing più efficace per uno studio di registrazione viene eseguito sulla base delle vendite e del marketing regionali. Dovresti sapere che tale marketing si concentra sul targeting di quelli all’interno di un codice postale definito per band e musicisti locali. Questo può essere fatto attraverso una combinazione di directory come Google Place e anche con annunci pay-per-click mirati.

  • Sfruttando lo sviluppo commerciale

Si ritiene che lo sviluppo del business per uno studio di registrazione sia utile per coloro che si trovano in aree altamente competitive e cercano referral da altre parti come agenti musicali, promotori di marchi e negozi di musica che possono interagire direttamente con gli artisti o indirettamente attraverso comunicazioni di marketing nel settore.

Possibili modi per vincere concorrenti nel business dello studio di registrazione

In effetti il ​​business dello studio di registrazione è un business di persone, quindi i migliori risultati di marketing arriveranno dall’avere un sacco di contattare di persona i potenziali clienti, chiedendo il loro aiuto per spargere la voce sul tuo studio di registrazione e fare uso dei social media online e dei post gratuiti su Craigslist. Dovresti notare che la concorrenza nel settore della registrazione musicale è intensa, quindi la reputazione è tutto.

Molti studi di registrazione hanno successo diventando il punto focale di un genere musicale emergente. Dovresti sapere che l’uso di uno studio di registrazione da parte di musicisti di successo attira gli altri. Essere all’avanguardia rispetto ai concorrenti del settore può essere raggiunto scoprendo nuovi talenti caldi e quindi producendoli e registrandoli. Se hanno successo, questo è un ottimo modo per promuovere il tuo studio di registrazione.

Devi anche sapere che uno studio di registrazione ha bisogno di un flusso costante di clienti per essere redditizio. Per avere successo, uno studio di registrazione professionale deve generare entrate almeno il 50% della giornata di 24 ore. L’apparecchiatura è sottoutilizzata se c’è meno di questa quantità di attività. Questo è il motivo per cui gli studi di registrazione offrono prenotazioni “block-time” scontate di più ore di registrazione durante le ore del giorno meno utilizzate al fine di creare un flusso di cassa costante.I modi per stare al passo con i tuoi concorrenti possono includere;

  • Uscire per incontrare musicisti e band
  • Pubblicare annunci su Craigslist sui servizi dello studio di registrazione
  • Contatti agenzie pubblicitarie e società di produzione televisiva o cinematografica per ottenere incarichi di lavoro
  • Cerco lavori freelance retribuiti rispondendo a posti di lavoro freelance su sistemi freelance online (jingle pubblicitari, dubs audio per video e altri lavori di registrazione o editing audio)

Possibili modi per aumentare la fidelizzazione dei clienti per la tua attività in studio di registrazione

È diventato ovvio che una volta che gli artisti musicali hanno successo, vorrebbe rimescolare il proprio team o firmare i membri del team di A-List. Quindi, se stai cercando di mantenere artisti di successo sotto la tua azienda, devi continuare ad aiutarli a esplorare nuovi mercati e nuove opportunità. Queste cose possono essere tour musicali, concerti o qualsiasi altra cosa che li spinga a vendere più canzoni.

Strategie per aumentare la consapevolezza del tuo marchio in Studio di registrazione e creare un’identità aziendale

Dovresti tenere presente che la chiave del successo per il tuo studio di registrazione è di mantenere basso il tuo overhead e guadagnare entrate da più fonti. Le entrate possono provenire da lavori di registrazione e progetti per altri, creando prodotti che vendono e insegnano agli altri come utilizzare l’apparecchiatura.È comprensibile che rimanere pertinenti richieda attenzione ai dettagli e un impegno nei confronti dei principi di marketing di base.

  • Uso delle risorse del settore

È un fatto noto nel settore che i ranger solitari non sopravvivono a lungo. La consapevolezza delle risorse del settore può ostacolare l’isolamento della proprietà e portare a un’esperienza di leadership più stabile (e più produttiva). Fai molta attenzione a capire che le risorse migliori sono in genere quelle che sfruttano l’esperienza specifica del settore e il contributo di esperti veterani.

  • Sii preoccupato di costruire una comunità attorno al tuo marchio

Assicurati di creare una presenza sostanziale sui social media per il tuo team. Sebbene investano molto in altri canali di marketing, la maggior parte degli studi di registrazione deve fare un lavoro migliore connettendosi con i propri clienti. Le campagne di direct mailing con mailing list di un partner di elenco affidabile possono dare il via a una spinta sui social media facendo esplodere la tua base di clienti e avvisandoli della tua presenza sui social media. Impara dagli errori dei tuoi concorrenti.

  • Sponsorizzazioni uniche

Per chi non lo sapesse, la sponsorizzazione di eventi e squadre è metodi comprovati per aumentare il profilo pubblico degli studi di registrazione. Ricorda sempre che una sponsorizzazione di successo crea una connessione con i clienti; quelli inefficaci eliminano i clienti e drenano il budget di marketing.

Nota sempre che la sponsorizzazione strategica ha come target gli avventori dello studio di registrazione. Nel tentativo di ridurre i costi e moltiplicare i risultati, prova a collaborare con un’azienda complementare per co-sponsorizzare eventi mirati nella tua area di business.

Altri modi includono;

  • Incoraggia i clienti fedeli impegnarsi nella pubblicità passaparola
  • Garantire che gli annunci pubblicitari siano collocati su giornali e riviste locali, nonché su stazioni radio e televisive
  • Utilizzare Internet e piattaforme di social media come Facebook, Twitter, YouTube, Linkedin e Instagram per aumentare la consapevolezza e anche promuovere la tua attività commerciale
  • Distribuisci volantini e volantini in posizioni strategiche nell’area in cui si trova il tuo studio di registrazione
  • Crea un funzionario e sito Web interattivo e impiegano strategie di ottimizzazione dei motori di ricerca (SEO) per attirare traffico sul sito
  • Garantire che l’automobile ufficiale e gli altri indumenti indossati dallo staff durante l’orario di lavoro siano contrassegnati da un logo unico

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